Soundtrack 2021 #13 "Mi nombre es Marina Vidal, ¿tiene algún problema con eso?" UNA MUJER FANTÁSTICA (Chile, 2017).

Programa conducido por Sofía Gatti y Natalia Capusotto /// 



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Imaginate estar enamoradx de tu compañerx. 
Imaginate que están mudándose juntes. 
Imaginate que tienen planeado un viaje.

Una noche, tu compa se siente mal y se descompensa. 
Imaginate, de repente, perderlx para siempre. 
 
Imaginate que en medio de ese dolor, 
en vez de abrazos, 
palabras de aliento 
y contención, 
recibas insultos, 
prejuicios,
miradas reprobatorias, 
palabras cargadas de odio,
rechazo, 
acusaciones varias,
todas falsas.  

Eso es lo que vive Marina Vidal (Daniela Vega) en la película por el simple hecho de ser quien es. 
Una mujer trans en una sociedad empecinada en no darle cabida a la diversidad.

Se enfrentan dos fuerzas opuestas: 
Marina, mar, agua que avanza con la fuerza de lo inevitable. 
Del otro lado, el negacionismo, los familiares de su compañero, quienes se agarran de manos y uñas a ideas arcaicas ligando la identidad al biologicismo. 
Juzgan sin ocultar su transfobia. 
Ven lo distinto como una amenaza. Un misterio. Y por eso lo odian. 
¿Les suena? 

La película nos plantea interrogantes: 
¿Qué cuerpos se pueden habitar? ¿Quién lo decide? 

El arte, una vez más, como puerta que da lugar al diálogo, al cuestionamiento de lo impuesto. 

Dignidad, resistencia y rebeldía. 
Esas palabras usó la actriz Daniela Vega al recibir reconocimientos por su papel.
Tanto ella como el director, Sebastián Leilo, hablaron del Amor como motor.

Estimados oyentes, en este programa vamos a espabilar su empatía. 
Les invitamos a reflexionar con nosotras, a escuchar la música del compositor Matheu Herbert, el canto lírico de Daniela Vega y hasta un super hit de Aretha Franklin.

Ya lo dijo Simone de Beauvoir: 
"No se nace mujer, se llega a serlo". 
Y Marina tiene, además, el plus de ser fantástica.  

Lista de temas: 

Titles - Matheu Herbert
- Key - Matheu Herbet - Periódico de ayer - Fernanda Carreño - Sauna - Matheu Herbet
- Time - Alan Parsons Project
- Aretha Franklin - You make me feel like a natural woman
- Queen - Matheu Herbert


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Soundtrack 2021 #12 "Lo que me preocupa es que esta ciudad no me reconozca a mí" TACONES LEJANOS (1991). Almodóvar Volumen 1.

Programa conducido por Sofía Gatti y Natalia Capusotto. 

Invitada: Ana Larrubia, música. /// 


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Mujeres de clase obrera, trabajadoras, herederas, profesionales, independientes.
Mujeres deseantes, sufrientes, solas, fuertes, madres, hijas, esposas, viudas, talentosas, desesperadas
Mujeres trans, lesbianas, heterosexuales, travestis.  

Pedro nos pintó a todas y todes desde el primer momento en que comenzó a escribir y filmar sus películas. 
Naturalizó nuestra existencia eximiendo toda moral en la decisión sobre nuestros cuerpos y nuestras vidas. 
Pedro nos puso adelante. 
Acá están Ellas. Todas. 
Con sus tacones, sus peinados ochentosos, sus ojos abiertos bien grandes que expresan lo que sienten. 
Las raras, las no hegemónicas. 
Las protagonistas y heroínas de sus vidas. 
Pedro les da a sus mujeres libertad para ir en contra de las ataduras normativas, de la fastidiosa ética eclesiástica y deja que se se muevan en su universo como puedan, como les salga pero siempre de manera auténtica. 

En el programa de hoy damos comienzo al Volumen 1 del director con un especial dedicado a su novena película estrenada en cines: Tacones Lejones.

Rebecca (Victoria Abril) y su madre, Becky (Marisa Paredes) se reencuentran en Madrid luego de quince años de no verse.
Becky vuelve a su país para sentar cabeza y presentarse en vivo como La dama de la canción que es. Rebeca tiene una puja interna entre el sentimiento de abandono y el cariño y admiración que siente por su madre. 
Rebeca se ha casado con un ex amante de su madre. 
Cuando la tensión crece, aparece un cuarto personaje al que primero conoceremos como Letal (Miguel Bosé), una travesti que interpreta a una joven Becky en una varieté de un rincón oscuro de Madrid.
Una noche Manuel, el esposo de Rebecca, aparece muerto en su cama. 
Este hecho desencadena confesiones varias y la búsqueda, por parte de un Juez (también Miguel Bosé), de la mujer que asesinó al hombre. 
En medio de esa situación, madre e hija revisan su presente y su pasado. 

Cuenta Almodóvar que él no escribe sus películas en el formato clásico de guión cinematográfico sino que lo trabaja por secuencias, como si de una novela se tratara. 
Eso le da mayor libertad para darle a cada secuencia el género que el drama requiera, por eso en su película se fusionan el melodrama con el policial y hasta los números musicales, casi siempre teatrales. 

La banda sonora de la película la compuso un joven Riüychi Sakamoto.
Si bien es notable el leit motiv que acompaña a los personajes durante las casi dos horas de la historia, los dos puntos altos de la película suceden cuando Letal actúa e interpreta "Un año de Amor" y cuando Becky, entre lágrimas, canta ¨Piensa en mí", dedicándole el tema a su hija que en ese momento la escucha angustiada desde la cárcel. 

Querides oyentes, les invitamos a pintarse los labios de rojo furioso, a servirse un vaso de algo fuerte, o bien buscar una receta de gazpacho y poner sus sentidos a disposición para dejarse llevar por el deseo que colma todo el universo de Pedro, y lo excede. 
Que lo disfruten. 


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Soundtrack 2021 #11 ¿Qué fue primero, la música o el sufrimiento? ALTA FIDELIDAD (2000).

Programa conducido por Sofía Gatti y Natalia Capusotto /// 


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Rob Gordon (Jack Cusack), un hombre en la mitad de sus treinta, anota una ruptura más en su vida amorosa. 

Laura (Iben Hjejle) lo mira desde la puerta del departamento. 

Laura se va.

El protagonista se sumerge en lo que conoce, lo rodea y contiene para pasar ese momento: la música. 

A la vez, se propone averiguar el por qué de sus cinco mayores fracasos amorosos y para eso rastrea a sus ex novias, yendo desde su primer beso hasta llegar al presente.

En Alta Fidelidad, esta comedia romántica basada (y fielmente adaptada) en la novela homónima de Nick Hornby, la música es co-protagonista junto a Rob. 

Las escenas más memorables del film suceden dentro de la tienda de vinilos de Rob "Championship Vinile", en la que trabaja junto a Dick (Todd Louisio) y Barry (un fabuloso Jack Black).

Juegan a top fives musicales por día, por temática, por el placer de hablar y escuchar música, como buenos melómanos y snobs que son.

Durante la película suenan 57 canciones de rock, pop y sus derivados, la música que escucha Rob y quienes lo rodean.  

En ese recorrido que hace Rob alrededor su autobiografía amorosa, lxs espectadorxs revivimos también la nuestra, sobre todo cuando se mira esa peli pasados los treinta. La madurez emocional, el compromiso, la apuesta a un futuro con alguien, todo eso se pone en escena.  

La comedia dramática como género es uno de esos infravalorados, según el imaginario social, por ser visto como un género menor y superficial.

Sin embargo son estas las películas (las buenas comedias románticas) a las que volvemos cada año, o cada década y nos hacen vibrar en frecuencias diferentes de acuerdo al momento que estemos atravesando cada vez que le damos play.

Señoras y señores: feelings. Del enamoramiento y el broken heart no se salva nadie.

Queridxs oyentes, con whisky en mano y Marvin Gaye sonando de fondo, lxs invitamos a escuchar este programa en el que aparte de recorrer las calles de Chicago junto a Rob y su selección musical, desmaquillamos el glamour del amor romántico y, entre reflexiones y filosofía barata, vemos qué hay realmente detrás de una canción bonita. 

Lista de temas:
 
- You're gonna miss me - 13th Floor Elevator
- Who loves the sun - The Velvet Underground
- Everybody´s gonna be happy - The kinks
- Lo Boob Oscillator - Stereolab
- Always see your face - Love
- I believe (when I fall in love with) - Stevie Wonder
- Let´s get it on (Marvin Gaye) - Jack Black


 

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Soundtrack 2021 #10 "Si no me besas ahora, me pongo a gritar" MI VIDA SIN MÍ

Programa conducido por Sofía Gatti y Natalia Capusotto /// 


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En Mi vida sin mí (2003), la directora y guionista Isabel Coixet retrata la vida de Ann (Sarah Polley), una joven de clase trabajadora de veintitrés años a quien le comunican que le quedan unas pocas semanas de vida. 

Ann es madre de dos hijas, compañera de Don (Scott Speedman), su novio de siempre y única pareja sexual que tuvo en su vida. 

Ella tiene un trabajo que no le gusta pero le da estabilidad económica, en cambio su pareja consigue changas y trabajos temporales. 

Viven en un trailer en un terreno compartido. Adelante de ellos vive la madre de Ann (Déborah Harry - Blondie), una mujer que se siente traicionada por la vida y lleva el peso de la frustración en el cuerpo las veiticuatro horas del día.

En ese ambiente, Ann se desenvuelve como una persona pragmática, resolutiva, no tiene tiempo para frenar a pensar sobre lo que le pasa.

"Nunca te quejaste de nada", le dice en un momento su compañero, al nombrar aquellas cosas que ni Ann ni él aún conocían ni tenía. El mar. Una casa "normal".  

La noticia sobre su enfermedad lejos de activar su autocompasión llevan a la protagonista a plantearse esas cosas reales, tanto frívolas como profundas, que necesita llevar a cabo antes de irsde de este mundo. 

Hacerse la uñas, grabar mensajes en cassettes a todas las personas queridas para que recuerden su voz, visitar a su padre en la cárcel, experimentar el deseo junto a otro hombre. 

Ann guarda para sí misma el triste diagnóstico y decide hacer lo mejor que pueda para que, tras su partida, sus hijas, su compañero y su madre sigan adelante. 
 
En ese momento aparece en escena Lee (Mark Ruffalo), un hombre roto y sensible con quien Ann crea un vínculo amoroso. 

Juntos escuchan casettes grabados con canciones que se introducen en la película generando un clima íntimo y triste a la vez que esperanzador. 

La banda sonora (Alfonso de Villalonga) se distingue por acompañar la sensibilidad y descubrimientos sensoriales de Ann  como pequeños regalos. Se distingue el sonido y música que crean los dedos recorriendo los bordes de copas de vidrio, ese material tan frágil como nuestra protagonista que actúa a flor de piel los últimos días de su vida.

Les invitamos a revisitar con nosotras escenas, diálogos, canciones de esta obra de Coixet, con sello de autora, tan personal como universal. 
Que disfruten de este bello programa. 

Lista de temas: 

- Escena inicio film, Ann bajo la lluvia. 
- Try your wings - The Blossom Dearte
- Humans like you - Chop Suey
- Sometimes later - Alpha
- Escena del supermarket (Love me baby)
- Senza fine - Gino Paoli
- Qué emoción - Omara Portuondo
- Lee´s tape
- I love dancing with you - 
- God only knows - The Langley School Project

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